世界上著名的十大微笑
世界上著名的十大微笑
世界上著名的十大微笑，微笑是一种情绪表达，很多时候也可以刻意隐藏，并不是单一的情绪，微笑可以表达的情绪有很多种，甚至有的还是相反的情绪，和我一起看看世界上著名的十大微笑吧
世界上著名的十大微笑1
世界上著名的十大微笑画作
无名女郎
无名女郎
1883年 I.N.克拉姆斯柯依 俄国 75.5cm×99cm 布 油彩莫斯科 特列恰科夫美术馆藏
这是一幅颇具美学价值的性格肖像画，画家以精湛的技艺表现出对象的精神气质。画中的无名女郎高傲而又自尊，她穿戴着俄国上流社会豪华的服饰，坐在华贵的敞蓬马车上，背景是圣彼得堡著名的亚历山大剧院。究竟“无名女郎”是谁，仍是个谜。画家在肖像画上创造了一种新的表现风格，即用主题性的情节来描绘肖像，展示出一个刚毅、果断、满怀思绪、散发着青春活力的俄国知识女性形象。
入睡的维纳斯
约1510-1511年 乔尔乔内 意大利 108.5cm×175cm 布 油彩 德累斯顿国家美术馆藏
这是乔尔乔内最成功的油画作品，最后由提香完成。作品中的维纳斯展示出造化之美，没有任何宗教女神的特征：在自然风景前入睡的维纳斯，躯体优美而温柔，形体匀称地舒展，起伏有致，与大自然互为呼应。这种艺术处理不是为了给人以肉感的官能 *** ，而是为了表现人的具有生命力的肉体和纯洁心灵之间的美的统一。这种充满人文精神的美的创造，是符合文艺复兴时期理想"美"的典范的。
蒙娜丽莎
1503年-1506年 莱奥娜多．达．芬奇 意大利 77cm×53cm 板 油彩 巴黎 卢浮宫藏
达．芬奇的《蒙娜丽莎》成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级妇女形象。据记载，蒙娜丽莎原是佛罗伦萨一位皮货商的妻子，当时年仅24岁。画面中的蒙娜丽莎呈现着微妙的笑容，眉宇间透出内心的欢愉。画家以高超的绘画技巧，表现了这位女性脸上掠过的微笑，特别是微翘的嘴角，舒展的笑肌，使蒙娜丽莎的笑容平静安祥而又意味深长。这正是古代意大利中产阶级有教养的妇女特有的矜持的美好表现，不少美术史家称它为"神秘的微笑"。
女占卜师
卡拉瓦乔 油画 1590年 99×131厘米 藏巴黎卢浮宫
卡拉瓦乔早期风俗画的代表作。油画中，年轻人戴着手套的手放在剑柄上，未戴手套的手伸向女郎，女郎拉着他的手，并在他的手上改运。这两位人物的半身像非常写实。画家卡拉瓦乔此作像是是在宣示：只有‘自然’才是画家的范本，而不是古代不朽的雕刻或拉斐尔的绘画。。画中的吉普赛女子眼睛乌黑明亮，充满了智慧和诡秘，这诡秘的眼神是因为洞察到了骑士的内心，还是看透了他的命运？是真的要给骑士好好看看手相，还是要悄悄撸走他的戒指？骑士的目光与女郎相对，他很轻蔑地看着占卜者，好像在说：“看你胡诌些什么？”这幅作品画面单纯，布局简洁，强烈的明暗对比，使人物呼之欲出。
宫娥
宫娥 委拉士贵支 1656年 318×276厘米 藏马德里普拉多博物馆宫
委拉士贵支是西班牙最伟大的画家，在美术史上也是更优秀的肖像画家之一。《宫娥》这部作品是委拉士贵支1656年作的，是一幅有着风俗性特色的宫廷生活画，它展示了宫中的日常生活，在宁静的宫廷中， 委拉士贵支正在为国王夫妇画像，这一对夫妇的形象在对面的一块镜子中反映出来，就在这个时候，小公主玛格利特突然到来，引起了人们的一阵忙乱，她的出现，好象是平静的水面投下了一块石子，打破了原由的平静，激起了阵阵涟漪，宫娥正在为公主下跪贡献食物，另外一个在为公主提裙礼，周围还站着一些随从和侏儒，在背景上有一扇门打开着，光线从门 *** 入，在门口站着一个宫中的侍从，正在注视着室内的情景。只有 委拉士贵支是冷静的，但他好象并没有发现身边所发生的事情，仍然在专心的画画，这恐怕也是委拉士贵支比较可靠的一个自画像，面部表情严肃，显示出郁郁寡欢的样子。
海伦娜.弗尔曼肖像
鲁本斯 1620-1625年 79×54厘米 现存伦敦国立美术馆
《海伦娜·弗尔曼肖像》这幅肖像人物油画是用漂亮和生动的色彩笔触来描绘的，线条十分流畅。这是鲁本斯笔下的妇女形象的特点，是他所处的上流社会环境，迎合上层贵族的审美要求，所以他笔下的人物，尤其是妇女几乎都是贵妇人。
珍珠女郎
柯罗 1868-1870年 70×55厘米 巴黎卢浮宫藏
此画作是一幅色彩优美的肖像杰作，它描绘一个戴着用树叶编的“花环”的青年女子。一片树叶在她的前额投下了影子，观众把这个影子误认作珍珠。这虽是一个错觉，却包含着对这幅画的真理性的判断。
吹笛少年
马奈 油画 1866年 160×98厘米
马奈(1832-1883)这一名字出典于拉丁文题铭 Manet et manebit,意思是："他活着并将活下去"。他是法国印象主义画派中的著名画家，开创了印象主义画风。他对欧洲绘画的发展有重要贡献；尽管他从来没有参加过印象派画家的联合展览，仍被认为是印象主义画派的奠基人·马奈的成就主要体现 在人物画方面，之一个把印象主义的光和色彩带进了人物画。
向日葵
1888年 文森特．凡．高 荷兰 91×72厘米 布 油彩
《向日葵》是凡．高在法国南方时画的。南方阳光的灿烂令画家狂喜，他用黄色画了一系列静物，来表达内心的感受，《向日葵》便是这时的代表作。画家以短暂的笔触把向日葵的黄色画得极其刺眼，每朵花如燃烧的火焰一般，细碎的花瓣和葵叶象火苗一样布满画面，整幅画尤如燃遍画布的火焰，显出画家狂热般的生命 *** 。
西斯廷圣母
拉斐尔 1513-1514年 265×196厘米 现藏德累斯顿博物馆
画面上，帷幔向两边缓缓拉开，圣母马丽亚怀抱婴儿基督从云中冉冉降落。她的脚边，跪着年老的教皇西斯廷二世和年轻美丽的圣徒瓦尔瓦拉，前者穿着沉重的法衣，用手指着圣母应该去的大地，后者目光下垂，虔敬里略带羞怯，似在为母子俩祈祷。圣母面容秀丽而沉静，眉宇之间似有隐忧，为了拯救全人类，她将不得不牺牲自己的爱子。小基督依偎在母亲怀里，他睁着大眼睛望着我们，目光里有一种不寻常的严肃感，似乎他已明白这里所发生的一切。
世界上著名的十大微笑2
世界上十大最著名的画作
1、《蒙娜丽莎》——列奥纳多·达·芬奇。世界上最著名的画，在巴黎每年被六百万人参观。
作为文艺复兴时期作卓越的代表人物，他的成就和贡献是多方面的。《蒙娜丽莎》描绘了一位端庄秀美的西方妇女肖像，她面庞秀丽，形象逼真，似乎是真人的存在。坦然自信的神态流露出不可捉摸的带有神秘的微笑，呈现出一种高贵而不可侵犯的尊严，看的人仿佛也随之自尊、自重起来，这是对人的一种赞颂。《蒙娜丽莎》是文艺复兴时期的作品，此前是中世纪宗教统治的时代，是对人类压抑的时代，其作品都是以神为题材的。《蒙娜丽莎》一反传统，画的是活生生的人，以真人为表现内容，此可以领悟到其思想意义的内涵，这是代表新兴资产阶级打碎教会精神枷锁的革命。
2、《最后的晚餐》——达芬奇。
这个世界著名的画是没有显示在博物馆,现藏米兰圣玛利亚德尔格契修道院。该画是由最著名的艺术家,列奥纳多·达·芬奇的晚了15世纪。这幅画描绘了耶稣和他的门徒的最后的晚餐的场景。
3、《创造亚当》—— 米开朗基罗
《创造亚当》（Creation of Adam）是整个西斯廷礼拜堂大厅天顶画《创世纪》中最动人心弦的一幕，这一幕没有直接画上帝塑造亚当，而是画出神圣的火花即将触及亚当这一瞬间：从天飞来的上帝，将手指伸向亚当，正要像接通电源一样将灵魂传递给亚当。这一戏剧性的瞬间，将人与上帝奇妙地并列起来，触发我们的无限敬畏感，这真是前无古人，后无来者。
4、《星空》（又名星月夜、星夜）——文森特·威廉·梵高
这幅梵高最为著名的风景油画，原名《星月夜》，或《星夜》、《星光灿烂的夜空》，但在中国的美术爱好者习惯称之为《星空》，本作品创作于1889年6月的`圣雷米一家精神病院里。这幅画中呈现两种线条风格，一是歪曲的长线，一是破碎的短线。二者交互运用，使画面呈现种眩目的奇幻景象。在构图上，骚动的天空与平静的村落形成对比。火焰则与横向的山脉，天空达成视觉上的平衡。现藏于纽约现代艺术博物馆。
5、《尖叫》——爱德华·蒙克
在这幅画上，没有任何具体物象暗示出引发这一尖叫的恐怖。画面中央的形象使人毛骨悚然。他似乎正从我们身边走过，将要转向那伸向远处的栏杆。他捂着耳朵，几乎听不见那两个远去的行人的脚步声，也看不见远方的两只小船和教堂的尖塔；否则，那紧紧缠绕他的整个孤独，或许能稍稍地得以削减。这一完全与现实隔离了的孤独者，似已被他自己内心深处极度的恐惧彻底征服。这一形象被高度地夸张了，那变形和扭曲的尖叫的面孔，完全是漫画式的。那圆睁的双眼和凹陷的脸颊，使人想到了与死亡相联系的骷髅。这简直就是一个尖叫的鬼魂。“只能是疯子画的”，蒙克在该画的草图上曾这样写道。
6、《记忆的永恒》——萨尔瓦多·达利
《记忆的永恒》是一个非常贴切的名字，因为这个画面在我们头脑中很难被抹去。在这个凄凉而漫无边际的梦境中，坚实的物体莫名其妙地变软，金属变得像腐败的肉，甚至招来了蚂蚁。达利娴熟地控制着他称之为“愚弄眼睛的技巧”，用一种他所谓的“最不容辩驳的精确性”去描画，为的就是“对混乱进行秩序化，从而使现实世界彻底失去其可信性”，这是标准的超现实主义的追求目标。然而画面中也包括一些指认得出来的现实：远处金色的峭壁是卡塔罗尼亚的海滨，达利的家乡。
7、《戴珍珠耳环的少女》——维梅尔
画中少女的气质超凡出尘，她心无旁鹜地凝视着画家，也凝视着我们。欣赏这幅画时，观者会很轻易地融化在这脉脉的凝望中，物我两忘。荷兰艺术评论家戈施耶德认为这是维梅尔最出色的作品，是“北方的蒙娜丽莎”。《蒙娜丽莎的微笑》的魅力就在于她的神秘，无人知晓这个女子到底为何能散发出如此恬静的微笑，而画家又是在怎样的心情下画下了这样的作品。
8、《夜巡》——伦勃朗
伦勃朗作于1642年的油画《夜巡》是他一生中最著名也最受争议的作品。当时，他接受了为阿姆斯特丹城射手队成员画一幅群像的订件。伦勃朗在构图上一反陈规，画面采用接近舞台效果的手法，既让每个人的形像都出现在画面上，又安排得错落有致，塑造了一个庄严有序的战士出征场面。巧妙的光线运用为画面增添了某种神秘感，两个主要人物处于照明中心，神情逼真生动，强化了画面宏伟的巴洛克风格，作品因此带有风俗画和历史画的性质。但是，此画的顾主们却对作品很不满意，因为每位射手都付了相同的钱，但画面并没有为他们安排相同的位置和清晰程度。因此他们要求修改此画，但遭到伦勃朗的拒绝。为了索回画金，阿姆斯特丹射击手公会将伦勃朗告上法庭，并对他进行大肆攻击，引起轩然 *** 。
8、《没有胡子的自画像 》
这幅《没胡子的自画像》是凡高的最后一幅自画像，画于1889年，这一年他的母亲70岁。虽然早年因为一些矛盾引起母子关系紧张，平时不常联系，但在母亲生日那天，为了让母亲对自己的健康放心，凡高决定送一张自画像给她。凡高把自己画得比现实中要显得健康、年轻、整洁许多，然而这些都无法掩饰他眼底的绝望和孤独。最后凡高给了母亲一张画着阿尔卧室的画，而把这张挂在了自己的墙上。
10、格尔尼卡——毕加索
画中的诸多图像反映了画家对于传统绘画因素的吸收。那个怀抱死去孩子的母亲图像，似乎是源自哀悼基督的圣母像传统；手持油灯的女人，使人联想起自由女 神像的造型；那个高举双手仰天惊呼的形象，与戈雅画中爱国者就义的身姿不无相似之处；而那个张臂倒地的士兵形象，则似乎与意大利文艺复兴早期某些战争画中的形象，有着姻亲关系。由此可以看出，毕加索不仅是一位富于叛逆精神的大胆创新者，同时也是一位尊崇和精通传统的艺术家。
世界上著名的十大微笑3
我有“画”要说
画作是幼儿无声的语言，当幼儿还无法以明确的语言表达他心中想说的或是某种委屈时，借由不同的线条与色彩，以绘画代替口语“说”出来。此外，有自闭症等精神偏差的孩子，也可从其中找寻病因，作为诊治线索，并以绘画作为治疗的手段之一，疏导郁结的情绪，协助病童恢复和外界的沟通，即所谓的“绘画治疗”。
若孩子因画出心中想说的，而受到成人指责，以后不会再画“真画”，只画“大人想看的”，不但关闭了与成人沟通的管道，情绪纾缓的出口也少了一个。那么可以从画中读出孩子想说什么吗？专家认为，会教画不一定懂得儿童心理，同时专家建议，若孩子只是画一些恐怖血腥的画，并无出现明显的偏差行为，父母毋须妄自揣测或过度紧张，他可能只是暴力卡通看多了。
不要急着作道德教育，要先寻找问题的核心。必要时可寻求研究儿童心理的专家协助，从幼儿绘画形色中的组合与象征，分析幼儿的心理状况与投射，借以诊断幼儿的问题并寻求矫治方式。
“错乱涂鸦”和“命名涂鸦”
1、错乱涂鸦
由于动作协调性不够，画在纸上的画是一些凌乱的线条，有时还会将线条画出纸外。
2、命名涂鸦
到了此阶段，幼儿虽尚未能画出具体形象，但已经能借由图画表达一些意念，一面画一面喃喃自语，画完了，还会帮这幅画命名。
艺术鉴赏前先作功课
美术教育不一定要从画画开始，把握名画鉴赏的机会，也是让孩子参与接触艺术的另一种好 *** 。但艺术鉴赏并非只是单纯的“看”，可以结合故事、戏剧与舞蹈，拉近孩子与画的距离。
如利用故事解说让孩子了解画家背景，利用戏剧方式让孩子扮演画中角色，或是舞动出来，接着在实际欣赏画作之后，让孩子画出他的感想或是改写名画，从事前暖身，到亲眼鉴赏到实际动手画，才是完整的鉴赏活动，对孩子才能发挥功效。
进入美术馆之前，应有相当的暖身动作。只在画室作画，眼界与格局都会日逐狭窄，因此艺术鉴赏已成为欧美美术教育的重点之一，目的在于培养幼儿完整的艺术观。
“如何欣赏艺术”也是一种艺术。若未先作好暖身功课，只是一窝蜂地跟着大批人潮凑热闹，孩子看不懂，产生不耐烦，也影响大人的心情，再加上展览会场的嘈杂与空气流通不良，及许多不守规矩人士的“错误示范”，只怕孩子学会的是一堆坏习惯，或是想到艺术就头痛，反而成了一个不好的开始。
父母施教锦囊
艺术不能教，但美感与色彩认知需要 *** 与培养。尊重孩子的涂鸦自由，画得“像”，并不表示画得“好”。用“引导”代替“示范”教法，以免扼杀孩子的原创活力。
世界十大恐怖娃娃都是哪些？
据我了解世界十大恐怖娃娃分别是：菊子、俄罗斯鬼娃娃、曼迪、淘气的鬼娃娃、易趣、哈罗、小鬼莫西、安娜贝尔、爱丽丝、茱莉亚、死人制成的鬼娃娃、戴红蝴蝶结的鬼娃娃等等。1、玛丽
是鬼娃娃爱丽丝的主人，据她所说爱丽丝的目光会跟随屋内来回走动的人，而且会做出厌恶此人的表情，到了半夜就会发出凄厉的哭声，让尺猛滑人听到就毛陵腊骨悚然，太吓人了啊。
2、菊子
她非常爱这个娃娃，所以在她病逝之后，父母就将这个娃娃放在灵牌旁边陪伴女儿，可没想到的是，娃娃的头发竟然开始满满生长，而且原本紧闭的双唇开始呈现咧嘴微笑的样子，让其父母就觉得有些害怕，更加的恐惧与不安。
3、曼迪
她试着寻找哭声来源但回来后却只看到敞开的窗，在她将曼迪作为艺术品知培捐赠给加拿大凯萨内博物馆，就不再遇到这样的事情，但这样的事情却发生在了来博物馆参观的游客身上，一些参观者说曼迪眨眼看着他们，至于博物馆馆主则说自己看到曼迪出现在不同的房间里。
下面分享相关内容的知识扩展：
世界十大禁曲之一“他不知道”歌词最后两句是什么意思
《他不知道》是一首由C.K沉珂创作和演唱的一首歌曲。主要是说唱（Rap）是在她绝望时创作的歌曲，有浓郁的哥特式风。C.K主唱已经不在了，也听过几首她的歌，都是这样的感觉，血腥感、寂寞感、颓废感。这首歌有点幽暗的诡异，心情低落时不适合听，晚上也不适合听，听也不要望向窗外，曲风有种幻想的魔力，让人会胡思乱想....说实话，晚上听真的很恐怖.....
verse1:
凌晨的时候突然发现找不到一个人说晚安
我的床边少了那只温顺的猫在墙角阴暗
才想起有人对我说糜烂的时候要记得抬头向上看
穿上黑色的衣服暗红的靴子突然喜欢在半夜散步
剩下树影的街头这个城市的安静让我一切义无返顾
习惯扯着左边的嘴角静静的笑我真的不想在乎
忘记伤害的时候镜子里的自己还是好无辜
某个时候记忆停留在最初我歇斯底里的看着他在逃
认真的太多傻的越久相信了谁依赖着谁却成了无理取闹
天真的委屈的等着他一句敷衍的承诺说欠了一个拥抱
永远结束不了自欺欺人结局是他的温柔微笑却成了高傲
他不知道他不知道
我学会了对每个人做作的笑
他不知道他不知道
结局是我选择从此拒绝所有友好
chrous:
灰飞烟灭这一切都不想要
光和着圈这一切都不需要
是否需要对所有人说谢谢
早该做个了结如果谁能了解
支撑的力量在一瞬间全都毁灭
撕碎了最后的疲惫BABY我想跟你一起沉睡
幼年时一个白色的下午
我看到了很多蠕动着的虫
它们红的绿的黄的黑的露着可怜的眼神看着我
慢慢靠近我忘记呼吸
连同耶酥一起被钉在命运的十字架上看着它们嘶声尖叫
原谅吧原谅吧我要的只是让我存活的牺牲品
宽恕吧宽恕吧这一切只是残酷的默片在循环演绎
我心甘情愿的声名狼蕺回味他不屑的冰冷
洗不净肮脏惨白的木偶残缺着嘴角最终回到曾经熟悉的黑房
[chrous2]在体无完肤后冷笑划破皮肤空气中贪婪的血腥味道
世界十大禁曲的《A Faker》
首乐曲带来的感觉是黑暗、恐惧、肃穆，又带着唱诗一般的虔诚。与Room Of Angel一样，这首歌经常被认为是所谓“死亡歌曲”《忏悔曲》
这是叫Hopscotch（跳房子）的乐团创作的，演唱者是田原。 《他不知道》是一首由C.K沉珂创作和演唱的一首歌曲。主要是说唱(Rap)是在她绝望时创作的歌曲，有浓郁的哥特式风。
C.K沉珂的歌，都是这样的感觉，血腥感、寂寞感、颓废感。这首歌有点幽暗的诡异，心情低落时不适合听，晚上也不适合听，听也不要望向窗外，曲风有种幻想的魔力，让人会胡思乱想，说实话，晚上听真的很恐怖。 凌晨的时候突然发现找不到一个人说晚安 我的床边少了那只温顺的猫在墙角阴暗 才想起有人对我说糜烂的时候要记得抬头向上看 穿上黑色的衣服暗红的靴子突然喜欢在半夜散步 剩下树影的街头这个城市的安静让我一切义无返顾 习惯扯着左边的嘴角静静的笑我真的不想在乎 忘记伤害的时候镜子里的自己还是好无辜 某个时候记忆停留在最初我歇斯底里的看着他在逃 认真的太多傻的越久相信了谁依赖着谁却成了无理取闹 天真的委屈的等着他一句敷衍的承诺说欠了一个拥抱 永远结束不了自欺欺人结局是他的温柔微笑却成了高傲 认真的太多傻的越久 他不知道 他不知道 我学会了对每个人做作的笑 他不知道 他不知道 结局是我选择从此拒绝所有友好 灰飞烟灭 这一切 都不想要 光和着圈 这一切 都不需要 是否需要对所有人说声谢谢 早该做个了结如果谁能了解 支撑的力量在一瞬间全都毁灭 撕碎了最后的疲惫BABY我想跟你一起沉睡 幼年时一个白色的下午 我看到了很多蠕动着的虫 它们红的绿的黄的黑的露着可怜的眼神看着我 慢慢靠近我 忘记呼吸 连同耶酥一起 被钉在命运的十字架上我看着它们嘶声尖叫 原谅吧原谅吧 我要的只是让我存活的牺牲品 宽恕吧宽恕吧 这一切只是残酷的默片在循环演绎 我心甘情愿的声名狼蕺回味他不屑的冰冷 洗不净肮脏惨白的木偶残缺着嘴角最终回到曾经熟悉的黑房 在体无完肤后冷笑划破皮肤空气中贪婪的血腥味道
揭秘蒙娜丽莎十大恐怖之处 蒙娜丽莎世界未解之谜/超诡异
著名画作蒙娜丽莎的肖像被人们称为世界上最诡异的画作，有人说盯着肖像看久了就会觉得非常的诡异，蒙娜丽莎十大恐怖之处一个比一个细思极恐。无论你从什么方向看画像，你都会觉得她在微笑，看久了就会觉得自己变抑郁了，这是蒙娜丽莎十大恐怖之处最恐怖的一点，也是蒙娜丽莎世界 未解之谜 !1、蒙娜丽莎的微笑
世界著名画作《蒙娜丽莎》肖像，很多人看后都觉得非常的恐怖，这幅名画又被称为是蒙娜丽莎的微笑，有人说她的微笑无论从哪个方向看都是在笑，但每一个笑容都给人不一样的感觉!有人认为她的微笑跟视觉有关，还有人认为蒙娜丽莎更本就没有笑，甚至还有人认为她在哈哈大笑，看上去非常的诡异，这是蒙娜丽莎十大恐怖之处最恐怖的一点...
2、蒙娜丽莎失踪
1911年8月21日，一个令人震惊的消息从法国巴黎卢浮宫中传了出来——意大利文艺复兴时期杰出艺术大师达·芬奇的代表作《蒙娜丽莎》失窃了!消息迅速从巴黎传遍了整个法国，接着传遍了全世界!那天是星期一闭馆日。一位30岁的意大利人，卢浮宫油漆匠温琴佐·佩鲁贾把《蒙娜丽莎》从意大利画框中取下来，卷起来藏在衣服逃之夭夭。后经调查，发现这个人患有严重精神问题，一个精神病人为什么要偷这幅画?这也是蒙娜丽莎十大恐怖之处。
3、蒙娜丽莎诡异口唇
在 1993年，加拿大美术史家苏珊·吉鲁就公布了一项令人震惊的研究成果。她说蒙娜丽莎那倾倒无数观赏者的口唇，是一个男子 *** 的脊背。这一论断既新鲜又荒诞，然而论证却是有力的。集画家、雕刻家、建筑师、工程师及科学家等多种才艺于一身的达·芬奇，可谓是个“怪杰”。别人要借助镜子才能读出他写的东西，蒙娜丽莎诡异口唇是蒙娜丽莎十大恐怖之处其一。
因此借助镜子亦不失为欣赏者读画的一种 *** 。旋转90度后从镜中看蒙娜丽莎抿着的笑唇，恰好是一个背部线条分明的结实男性脊背以及左臂和肘部的一角;再说，表现人体美和呼唤人性的觉醒，既是大师的人生哲学，又是他的艺术观。画中，左边的地平线比右边的低，蒙娜丽莎的左侧看上去比右侧大。历史上左边代表女性，体现达·芬奇崇拜女性。 上一页 0 /3 下一页
