杨洁与六小龄童为什么不和？
原因
《西游记》一经播出，迅速火爆全国，甚至火到了亚洲，剧组的人也就有了出国交流的机会。当时剧组杀青后，受到了新加坡的邀请可以前去表演，杨洁导演为了能在国外能更好的呈现《西游记》，于是带着剧组加班加点的排练细节。但是在训练期间，师徒四人却相继请假，甚至一度耽误了剧组的训练。后来杨洁导演才知道，他们打着请假的幌子，私底下竟然四处接私活。而在杨洁导演的剧组是不被允许的。之后，杨洁导演就在会上批评了他们，杨洁导演是提醒他们，但是这却引起了六小龄掘弯童、马德华、闫怀礼强烈不满。之后双或散橘方矛盾激化，三兄弟便跑到副台长面前告状，领导跟他们一拍即合，直接架空了杨洁在剧组的权利之后，新加衫团坡表演之前，三兄弟更是直接喊出杨洁去，我们就不去的口号，所以杨洁不会原谅六小龄童。
人物评价
杨洁是中国电视之一代导演、也是中国之一位女制片人。她见证了中国电视从黑白到彩色，从舞台直播到加工成电视艺术片的诸多过程。她也是一个女强人，才华横溢，为中央电视台做出了重要的贡献。她拍摄的《西游记》为后来者树立了榜样，她对原著的钻研达到了惊人的地步。在《西游记》后再没有拍出能超越这部的作品，单靠这一部剧，她就进入了历史。杨洁是六小龄童的母亲吗?
不是的
六小龄童自己说“ 杨洁导演不仅是我的恩师，也是我的老师，没有杨洁导演就不可能有今天的六小龄童，观众们也不可能看到我扮演的银屏美猴王，在我的心目中她与我父母的地位是一样的。记得当初杨洁导演千里迢迢把我从绍兴选入《西游记》剧组的时候，母亲对杨导说“你就把金莱当自己的孩子”。在拍戏过程中杨导严格要求、滴水不漏，从我没有抓住孙的魂到逐渐的找到感觉大概经历了两、三个月的时间，感谢杨导把《除妖乌鸡国》重新拍摄，弥补了之一次拍摄时的遗憾。现在我在国内外任何地方表演、讲演受到大家的关注与支持，这都要感谢杨洁导演给我创造的机遇。”
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杨洁看中的孙悟空，却被师父六龄童阻拦，如今怎样了？
1981年12月底 的一天，《西游记》剧组正在筹备期，杨洁导演从北京赶到浙江绍兴，她此次前来的目的是为《西游记》寻找合适的孙悟空人选。
《西游记》最重要的人物就是孙悟空，只要是孙悟空演活了，基本上《西游记》就问题不大。
在来绍兴前，杨洁导演曾看中了北京实验京剧团的武生董志华，但是董志华当时是剧团的台柱子，还有出国演出任务，她只能遗憾放弃这个合适的人选。后来董志华曾先后出演过《西行平妖传》和《功夫》等电影。
北方没有合适的美猴王，杨洁导演就将目光转向以猴戏著称的绍剧，他要找的人正是绍剧猴戏大师六龄童章宗义。
一、一次遗憾的错过
时年57岁的章宗义是著名的南猴王，艺名六龄童。他带着小儿子到火车站接到了杨洁。在六龄童家里，他向杨洁导演展示了一套猴戏，精湛的演技让杨洁导演非常兴奋：“您要是再年轻二十岁，这孙悟空非您莫属”。
六龄童则适时向杨洁导演介绍了一下自己外貌清秀的小儿子：“这是我的儿子……”
杨洁导演没有领会六龄童的意思，转而问他什么时候去绍剧团考察年轻演员。
六龄童有些失望，他还是先把杨洁导演安排在了招待所，并给她拿来了一些绍剧团的演出资料。
在这些资料里，杨洁导演发现了一位年轻的猴戏演员，他的猴戏文功武戏都好，资料上甚至用“令人拍案叫绝”来形容他，杨洁导演看中了这位年轻演员，决定第二天就去找他。
没想到，第二天六龄童依然将杨洁导演接到他家里，杨洁提出去绍剧团看看报纸上介绍的那位年轻演员，但六龄童依然“顾左右而言他”，只是一再岔开话题介绍自己的儿子。
杨洁导演这才猛然醒悟，原来六龄童这是“举贤不避亲”，她这才开始注意一直陪在她身边的清秀小伙子。
这位来自浙江昆剧团的小伙子为杨洁导演表演了一套猴戏，动作很像六龄童，但眼里的精气神还远远不够。
虽然杨洁导演心里有些忐忑，但她还是在六龄童的保证下答应让这位年轻人去北京试试，由央视领导最后定夺。
以后的事情大家都知道了，那位小伙子就是时年22岁的章金莱，他也有个艺名，叫六小龄童。
而那位被杨洁导演看中却连一面都没见到的猴戏演员是刘建杨。
二、刘建杨和章金莱
刘建杨比章金莱小两岁，出生于1961年。他11岁考入绍兴艺术学校学艺，因此后来他取艺名就叫做“十一龄童”。
16岁时，刘建杨正式拜师六龄童学习绍剧猴戏。在他学习拜师前两年，章金莱也开始跟着父亲六龄童系统学习猴戏。
不过，同样是学习猴戏，刘建杨的进步速度堪称飞快，他在19岁时就在绍剧《火焰山》中担纲出演孙悟空，并且连续拿到两项大奖。同一时间段六小龄童考入浙江昆剧团专攻武生，并且在昆剧《悟空借扇》中出演了孙悟空。
从刘建杨和章金莱的学艺过程可以看出，刘建杨显然在猴戏上悟性更高，短短几年内就取得了很大的成就，难怪会被杨洁导演一眼看中。
实事求是讲，如果将1981年底的刘建杨和章金莱同时推到杨洁导演面前，相信杨洁导演几乎会毫不犹豫的选择刘建杨。
何故？
除了刘建杨在猴戏表演水平领先于章金莱之外，杨洁导演后来还发现章金莱生活自理能力较弱，眼睛还有七百多度的近视，表演经验上几乎是一张白纸，需要两位老师去日常辅导演技（人艺先后两位表演艺术家董行佶和郑榕，副导演任凤坡）
但是，历史不能重来，也不能假设。事实就是章金莱在《西游记》中拍摄过程中逐渐成长，最后完成脱胎换骨，从一位青涩的年轻演员成长为家喻户晓的美猴王。
而刘建杨除了在绍兴本地比较有名气外，其他地区几乎少有人知。
我们可以说，六龄童对杨洁的阻拦，让刘建杨失去了出演《西游记》孙悟空的机会，他甚至连杨洁导演面都没见到就被自己的师父给“淘汰”了。
虽然刘建杨和师父六龄童的关系一直很好，和六小龄童同样保持着友谊，但他心里确实有一些不甘。
值得一提的是，在2014年的六龄童葬礼上发生了群殴事件，被殴打的对象就是刘建杨，这件事也曾经引起媒体议论纷纷。
而刘建杨博客上的一段文字袒露了他的真实想法：我们生下来就是演孙悟空的……《西游记》中的孙悟空我不去演，不是我的损失，是剧组的损失，是全国观众的损失。
三、如何评价六龄童的选择
如果小六龄童还活着，那么一切问题都没有，孙悟空的角色非他莫属。可惜他英年早逝，当杨洁导演找来时，六龄童就面临了一个难题。
一边是爱徒，一边是儿子，手心手背都是肉，按照世俗的看法，当然还是儿子这边更重要一些。所以，即使在猴戏上章金莱明显弱于刘建杨，六龄童还是阻拦了杨洁导演，没让她见到刘建杨，而是将小儿子推了上去。
说到这里，相信很多人都会对六龄童“举贤不避亲”的做法感到不适，毕竟这对猴戏更好的刘建杨太不公平。
不过，笔者倒有些理解六龄童老先生的选择，怎么讲？
首先，章金莱确实猴戏不如刘建杨，但他似乎对影视剧更有感觉，早在杨洁导演来之前，他就在《阿Q正传》里尝试了一把当演员。
而在《西游记》中，六小龄童从一张白纸起步的表现也是有目共睹。他成名以后，不论是演电影《过年》里窝囊的软弱儿子，还是《连城诀》里的反派花铁干，表现都可圈可点。
可以说，孙悟空并没有限制六小龄童的戏路，他个人的演技本身就很出色。
从另一方面讲，我们也无法肯定刘建杨出演《西游记》中的孙悟空就必定能超过六小龄童，毕竟戏剧舞台和电视剧还是有很大区别的。
其次，六龄童的做法似乎更平衡一些。试想，如果刘建杨去了《西游记》剧组，他成名之后可能就像六小龄童一样专注于影视领域，那浙江绍剧团的猴戏谁来继承？
要知道，彼时的六小龄童在绍剧猴戏上是不如刘建杨的，而且他还是浙江昆剧团的演员。
因此，六龄童的做法等于将在猴戏上并不突出的儿子送去影视剧领域发展，而将自己毕生专注的绍剧猴戏传承给了爱徒刘建杨。用一句时髦话讲，这相当于绍剧章家影视戏曲两开花。
当然，还有一个问题也要说一下，在1981年时，电视剧的地位远不如电影和戏曲，那时候电视剧还是个新鲜事物，并不受很多人的重视，不信你去问汪粤和徐少华。
因此，我们也不能拿1988年以后的眼光去衡量1981年时六龄童的选择。
四、曲艺戏曲两开花
失之东隅收之桑榆。
没去演电视剧的刘建杨顺利接了师父六龄童的班，他在戏曲舞台上演孙悟空拿奖拿到手软，并在1993年接任浙江绍剧团团长，1999年成为国家一级演员。（六小龄童在2017年被评为国家一级演员）
此外，刘建杨还获得过文华表演奖和白玉兰戏剧表演艺术奖，2013年成为国家级非物质文化遗产（绍剧）的传承人，享受国务院特殊津贴。
可以说，刘建杨在绍剧舞台上取得了不亚于师父六龄童的成就，也证明了当时六龄童的选择是有道理的。
虽然刘建杨有时候心里还是有些小别扭，但他对师父的感情非常深厚，一直陪着师父走完了艺术人生路。
有意思的是，刘建杨还成为马云父亲马来法的忘年交，他在马来法的帮助提携下，加入了浙江曲协，还自创了脱口秀节目“绍兴大话”，论起来相当于绍兴评书。
刘建杨的《绍兴大话》在当地的影响不小，成了他除了猴戏之外的另外一个招牌，他也就真正实现了“戏剧、曲艺，两开花”。
项汉：拍戏时救过六小龄童性命，杨洁让他的肚皮替蜘蛛精“吐丝”
项汉，中国少有的集演戏、武打设计、编舞、独唱于一体的全能型演员。
拍摄86版《西游记》时，当年杨洁导演从湖南湘剧院请的两个戏曲演员中，一个是“观音”左大玢，另一个就是项汉。
身为全能型演员的项汉，在剧组里不止要指导演员们该如何设计动作，还客串了二十多个角色，其中最为人知的就是“黑熊精”。
拍戏过程虽然苦，但也发生了很多令人哭笑不得的趣事。
1953年春，尚是幼童的项汉考入了湖南省文化局小学员训练班，师从著名湘剧演员罗元德和黄元。
孩子们拥有无限可能的未来与朝气，项汉当年也是如此。
他在《打猎回书》中饰演的小将军刘承佑一角十分亮眼，因此才13岁的年纪，便被选去怀仁堂为周恩来等一众国家领导人演出。
待他成年后，便顺利的进入了湖南湘剧院，成为了一名戏曲兼话剧演员，与左大玢老师成为了同事。
当年的演员数量远不及现在，且大多都有单位，换现在的话来讲，就好比有“编制”。
除了拍戏外，各个剧院经常会有交流见面的机会，因此在拍摄《西游记》时，项汉认识剧组里所有戏曲演员。
戏曲演员演戏时会有一个通病，就是容易“端着”，一举一动都会有戏曲表演的影子。
但这对电视剧来讲，是大忌，电视剧最需要的就是表演自然且了无痕迹。
在这方面，项汉是戏曲演员里的翘楚，他几乎没有表演痕迹。
为了消除演员们的表演痕迹，杨洁让他们挨个来跟项汉“取经”。
当时“太白金星”扮演者王忠信出身中国京剧院，戏曲经验堪称比水深，尽管他已经努力地避免“端着”，但一举一动中仍带着戏曲的影子。
有一出戏，孙悟空在花果山闹得昏天黑地，太白金星前来禀报天帝，拱完手之一句就是“启禀万岁”。
但杨洁导演看到后并不满意，认为他的表演太过死板刻意，让项汉来帮他化解表演痕迹。
项汉给他支了个招：
此后，项汉身边经常围着一群演员，颇有些“指点江山”的意思。
除了指点演戏，他还化身编舞，教李玲玉跳印度舞。
《西游记》里“天竺收玉兔”那集，有一场戏需要“玉兔精”李玲玉跳印度舞。
李玲玉唱歌在行，跳舞完全不在行。
不止剧组里所有人都不会跳印度舞，连拍摄现场的云南当地人也不会。
可以这么说，只有项汉一个人可以肩负编舞的重任。
项汉愁坏了，因为他也不会。
项汉也只能现学，为了设计好舞蹈动作，他看了他能找到的所有印度电影，反复翻看里面的舞蹈片段。
因此，剧组出现了一道“靓丽”的风景线：
只见项汉身上穿着印度舞娘的服装，躲在一个角落里独自练习着媚色动人的印度舞。
编舞完成后，他便领着李玲玉一起跳，还教她怎样才能边跳边表现出媚眼如丝般的诱人风情。
那段时间，围绕着项汉身边的欢声笑语几乎不断。
“女装”，只要有之一次，那就有第二次。
《西游记》中有一集叫做“错坠盘丝洞”，讲述的就是唐僧被七个蜘蛛精用肚子吐出的丝困住的故事。
为了彰显出妖精的身份，蜘蛛精的服饰在那个保守年代里比较暴露。
露胳膊露腿露腰的话，那七位“蜘蛛精”扮演者勉强可以接受，但胸前风光也会在半遮掩下出现在镜头里，她们就集体“ *** ”了。
在杨洁导演的一通劝说下，她们才豁了出去，答应了出演。
可总不能顾着演员的个人情绪，而让拍摄镜头不完整啊。
杨洁便和她们商量，能否拍些肚子“吐丝”的特写。
这一商量可坏了，有个女演员哭着跑回了屋子：
杨洁正愁得一把一把掉头发时，突然灵机一动：
于是，项汉“奉献”出了自己的肚皮。
事后，项汉还打趣自己：
他如果不说出那个镜头是他拍的，那还挺好的。
说完之后，众多观众的“童年滤镜”碎了一地。
不止如此，他还说出了令人更为汗颜的一个拍摄内幕：
有一幕是这样的，猪八戒变成大鱼后，追着在河里洗澡的蜘蛛精们的大腿游。
那些大腿的镜头，是西游记众多男同志们“贡献”出来的，项汉也在其中。
大腿和肚皮是假的，那唐僧的白马总该是真的了吧？
想多了，白马也是假的。
当时剧组在海南取景拍摄，不仅时间上很紧张，当地也根本找不到一匹白马。
项汉愁坏了，唐僧在原著里要是骑得是黑马该多好。
项汉 *** 里跟前线借马的工作人员说。
马牵回来了，只见项汉和美工人员一人手里一把刷子，脚底下还有一大桶白色油漆。
随着两人刷子的上下翻飞，马也从黑马变成了白马。
节目上，主持人好奇：
项汉笑了笑：
拍戏时趣事多，但危险也紧随其后。
项汉不仅负责演戏、编舞，剧里设计的武打动作也都出自他手。
在拍摄“官封弼马温”那集时，有一幕是孙悟空上天“大闹天宫”，需要六小龄童吊威亚“上天”。
可就在“上天”时出了意外，钢丝从滑轮上脱落，失去了滑轮的固定作用，六小龄童瞬间从高空坠落。
说来也命大，他坠落的方位上原本有一块棱角锋利的大石头，虽然不挪走也不妨碍拍摄，但摄像王崇秋还是给挪开了。
如果六小龄童真的摔在了那块石头上，那焉有活命机会。
石头挪开后，如果摔在地上的话，不死也成了残废。
当时六小龄童的“毛猴”手下们就站在他坠落的地点，但瞬间被吓得似鸟兽般四散。
好在当时项汉就站在那里，看到六小龄童摔下的身影，想也没想就跑了过去，举起胳膊接住了六小龄童。
六小龄童毫发无伤，但项汉的手也被砸得血肉模糊，还被六小龄童一身金属片的戏服划出了好些道口子。
以至于多年后两人相见，六小龄童屡屡称项汉为救命恩人。
如今项汉已81岁，一日三餐清茶淡饭，写毛笔字的手仍旧四平八稳，学起西游记的片段来依旧惟妙惟肖。
六小龄童首次提及杨洁导演，自述拍西游记险丧命，原来这才是真相，怎么看？
在综艺《萌探探探案》中，节目组有幸邀请到了三位参与过经典86版《西游记》的演员亲临现场，当这几位演员出场时，瞬间将观众们带回了那个年代。
作为国家的名著之一，《西游记》也为很多人和童年增添了浓墨重彩的一笔。但是到现在《西游记》也还是存在着许多遗憾。
杨洁女士作为《西游记》的总导演，在《西游记》播出之时，便受到了很多人褒贬不一的评价。当年风靡一时的谣言之一，便是杨洁导演与六小龄童先生之间的关系。那些所谓的“真相”也都是在这时滋生。在节目中，六小龄童先生也表达了自己对杨洁导演的惋惜与留念。
杨洁导演不畏艰苦，带领着团队在全国各地取景，不畏艰险，就为了拍出大家心中的那一部经典之作
杨洁导演不畏艰苦，带领着团队在全国各地取景，不畏艰险，就为了拍出大家心中的那一部经典之作。尤其是六小龄童老师，也更是这部经典之作中的主角。
最后一个让六小龄童老师给我们分享的细节，便是那场“大战红孩儿”。当时，为了节目更佳的效果，大家经过慎重的考虑之后，决定采用“真枪实弹”来进行拍摄。
不得不否认的是，这件事的确让演员们印象深刻
六小龄童先生脱去“美猴王的扮演者”这一称呼，也不过就是个平平无奇的普通老百姓。在这场戏开拍之前，剧组已经为大家准备好了防火的措施，但谁也不敢保证完全会没有危险。
虽说衣服之下有石棉，特效师也已经对衣物进行了处理，再加上旁边大家手里的水桶、灭火器，在这样重重保障之下，也还是有一定的危险的。
作为一名合格的演员，他觉得他还能忍住
当正式开拍，火苗真正在“孙悟空”身上蔓延的时候，作为一名合格的演员，他觉得他还能忍住，便一直咬紧牙关，为了达到最真实的效果，真正让火苗在他身上肆意燃烧。
到大家发现不对劲，屏幕中的“孙悟空”正在试图往外滚，大家才急忙冲过去查看。但是当时受到烟雾的影响，六小龄童也是已经趋于窒息的状态，险些丧命。幸运的是，窒息一分钟左右的六小龄童被救了回来。
这对于当时一个二三十出头的年轻人来说，也是一段独一无二的记忆。试问，现在还有哪些演员敢按照当年的标准，自己也这样“身临其境”的体验一番呢？
六小龄童先生这样倾尽自己所有的力量，是为了保护好“孙悟空”这个角色，为了保护好大家心中的美猴王之梦。而这，才是故事的真相！
正因为这是一种精神，才必须要认真地传承发扬下去，不能被随意玷污
其实，那个年代的“孙悟空”更多的是带给我们一种精神，一种百折不挠、克服困难的精神。正因为这是一种精神，才必须要认真地传承发扬下去，不能被随意玷污。
作为一部经典，剧中的每一位演员都在尽力刻画着故事中的人物，力求让观众身临其境。可在当时那个年代，这是一件人们想都不敢想的事情，也正是在这样困难的环境下，杨洁导演带领着整个剧组，更要用心做好，也铸就了一部经典的电视剧。
